【文化中国行】“中华战舞”飒气凛然！舞剧《英歌》在穗首演

文 / 羊城晚报全媒体记者 黄宙辉 实习生 蒋晨璐 通讯员 丁滢 许环捷

图 / 羊城晚报全媒体记者 邓鼎园

11 月 10-12 日，大型民族舞剧《英歌》在广东省友谊剧院首演。

该剧由广州市委宣传部、广州市文化广电旅游局、广州文化集团出品，广州歌舞剧院创演。

剧目以 " 中华战舞 " 英歌为核心，巧妙地将传统英歌舞、非遗元素与现代舞台艺术手法相结合，不仅保留了英歌舞的原始韵味，更赋予其新的时代感和审美价值，让现场观众看得热血沸腾。

据悉，该剧将于 12 月 14-15 日在广州大剧院公演。

一段奇幻之旅展示侨乡志节

舞剧《英歌》运用了以英歌为代表的众多潮汕文化元素，以 " 中华战舞 " ——英歌贯穿本剧始终，承载着潮汕人为国家一往无前的志节，寄托着传承千年的民族精神。

靠着这精神的支撑，潮汕人漂洋过海，在战争时期挺身而出，在和平年代开拓进取。

也因着这精神的联结，无论漂泊再远，他们心中始终怀着对故乡的眷恋，遥远的思念化作永远的乡愁，浪打不熄，风吹不散。

除英歌外，少男少女的成年礼 " 出花园 "、闻名遐迩的木雕、潮绣、铁枝木偶、潮绣、牛肉丸、潮州油纸灯笼等，都有机融入剧情，展现了丰富、多面的潮汕文化。

在承载内在精神的外在表现形式上，《英歌》独辟蹊径，借当代青年因英歌棒 " 穿越时空 " 的故事，揭开往事谜团。

编剧罗周介绍道，该剧通过青年的内心感受，将之创造、转化为独特的英歌世界。这个世界充斥着来自民族、宗族、亲人、爱人的炽烈情感，血火交织的战场展现出神圣、庄严的文化气象。该剧不但叙述了历史，更直指中华精神。

大咖入席助力英歌文化传播

舞剧《英歌》在创排期间走访潮汕乡镇村落，邀请普宁英歌舞国家级非遗代表性传承人陈来发、甲子英歌国家级非遗代表性传承人林炳光、潮阳英歌凤岗英歌队等对演员们进行系统集训。

该剧由国内一流创作团队精心打造，由史前进担任艺术总监，钱鑫、王思思担任总编导，罗周担任编剧，聚集辛竹、刘科栋、任冬生、阳东霖、刘双琛、王岩等行业大咖强势加盟，吴淼、董文杰作执行编导。

广州歌舞剧院荣典首席舞蹈演员依力凡 · 吾买尔、庞冠宇、李奥，首席舞蹈演员梁绮琦，见习首席彭晶晶、独舞演员卢靖匀、李宇志担任主演，力求打造全新样式的英歌题材作品。

总编导钱鑫称《英歌》传递着一种信念：我们在做的事情，我们在努力的每一个目标，都是能够推动中华民族文化和精神往前迈步。

" 舞剧《英歌》将真实的世界融入虚拟的梦幻世界，我们希望通过艺术的方式，在真实与想象空间相结合中，去讲一段人生的情感。" 艺术总监史前进介绍，剧中既有热血沸腾的群英会战、英歌群舞等场面，展现出英歌舞的豪迈飒气；也有细腻动人的双人舞、独舞段落，刻画人物内心的情感世界，刚柔并济，引人入胜。

总编导王思思说，希望观众能够共情剧中人物的快乐痛苦，通过剧中的某一段形象、某一段描述让观众能够联想到自己也曾经有过的经历和感受。

舞台艺术再造传统非遗生命力

继舞剧《醒 · 狮》《龙 · 舟》后，《英歌》的创作与首演是对非遗在现代社会中传承与创新的又一次生动实践。

广州歌舞剧院以舞剧形式对潮汕英歌进行创新性呈现，既保留了英歌的核心文化元素与精神内涵，又通过现代舞台艺术手段对其进行重新包装与演绎，使其符合当代观众的审美需求，从而让古老的英歌在新时代焕发出新的生机与活力，让潮汕文化等中华优秀传统文化得以传承延续，并不断拓展影响力。

广州歌舞剧院院长、舞剧《英歌》制作人张毅表示，文艺作品是院团的立团之本，本着传承与创新、包容与发展的理念，我们一直努力把中华优秀传统文化与现代审美结合起来，让作品能够跨越国界，走向世界。

编辑：李芷涵