波兰画家塔玛拉·德莱姆皮凯(Tamara de Lempicka)以她的红唇女人画像闻名,这些画像犹如镶嵌着珠宝的雕塑,死后她成为装饰艺术(Art Deco)的象征。尽管她生前从未获得过持续的批评成功(她于1980年去世),但现在包括芭芭拉·史翠珊(Barbra Streisand)和麦当娜在内的一些超级巨星都收藏了她的作品——后者去年在她的“庆祝”巡演中在舞台上展示了她的部分画作。她的市场价值飙升,2020年,一场名为“卡巴莱莉·费雷尔”(Cabaret singer Marjorie Ferry)的画作在拍卖会上创下了1630万英镑(约合2130万美元)的纪录。在她职业生涯一个世纪之后,她的生活和工作比以往任何时候都更吸引艺术界。
在美国,她从未接受过大型博物馆的回顾展——但现在情况改变了。旧金山美术博物馆基金会(Fine Arts Museums of San Francisco)的德扬恩博物馆(de Young)将举办一个新展览,展示超过150件作品。
策展人弗里奥里诺·里纳尔迪(Furio Rinaldi)在接受CNN的电话采访时解释说:“她在欧洲战后重建中捕捉到了乐观情绪。”他说,“在未来的世界中,她们承担了新的角色,她们大规模地进入了工作岗位。她们的着装发生了变化,因为她们需要能更自由地表达和活动的服装。塔玛拉·德莱姆皮凯真正捕捉到了这种新女性的精髓:她们是解放的、性自由的、经济独立的。”
然而,里纳尔迪指出,塔玛拉·德莱姆皮凯往往没有得到她应有的重视,她的影响力被简单化了。“她被认为——主要是艺术史学家认为——是装饰艺术和时尚时期的一个现象……”他说,“但实际上她远不止如此。她是一位才华横溢、杰出的画家,可能是那一代人中最优秀的。”
塔玛拉·德莱姆皮凯出生于19世纪末一个富有的波兰家庭,但她的确切出生地点至今仍未知。后来她定居圣彼得堡,但因俄罗斯革命被迫逃离,并于1919年前往巴黎。在那里,她融合了多种风格,形成了自己的画风。她的职业生涯中汲取了俄罗斯前卫艺术、立体派的平板、时尚插画和广告的优雅、意大利文艺复兴和法国新古典主义绘画的构成和形式。
然而,作为主要艺术运动的局外人,她的贵族背景使她得不到重视——1941年,她被讥讽为“一位爱画画的男爵夫人”。现在,举办塔玛拉·德莱姆皮凯的大型展览很困难,因为她的画作和素描主要收藏在私人收藏中,而不是博物馆中,并且经常易手。
里纳尔迪说:“这极大地影响了她的批评评价,因为她没有在博物馆展出,也没有被视为经典作品的一部分。”他说,2021年,德扬恩博物馆收购了塔玛拉·德莱姆皮凯的一幅素描——这是一幅1937年创作的年轻女孩的素描,该馆因此成为该国购买她作品的第一个博物馆。三年后,德扬恩博物馆的策展人组织了一个展览,展出了很少见也从未展出过的作品。
他们还发现了有关这位神秘艺术家的新信息。她经常隐瞒或夸大有关她生活的一些细节,并喜欢通过戏剧性的新闻稿与外界交流。史翠珊为展览图录撰写了开篇文章,将她描述为“一个在社会的最高层游刃有余的酷女孩——一个神秘、有着波浪发型的迷人女性,有着男女两个情人。”
里纳尔迪指出她精明的自我推销能力。“她充分利用了当时的媒体。”他说。“有些事情她在撒谎。她把女儿说成是妹妹——有些是琐碎的事情,有些则是严重的事情。但无疑这是一个完全掌控自己生活和身份的女人,在塑造自己的形象。”
塔玛拉·德莱姆皮凯有些夸大其词是为了将自己置于重要的历史时刻中,比如她声称自己在1929年纽约股市崩盘的那天抵达美国,从而将美国带入大萧条(实际上她早几个月就到了)。而其他的虚假陈述则是一种防护盾,比如她的波兰天主教身份——有证据表明她出生于莫斯科——近期的研究还揭示了她拥有犹太血统。“她的外曾祖父葬于华沙的犹太公墓,”史翠珊写道,“但她父母皈依基督教并给他们的孩子洗礼成为基督徒。不拥有犹太血统更安全。显然她明白这一点。她给唯一的女儿基泽特(Kizette)穿上