策展人们正在揭开过时艺术象征塔玛拉·德·莱姆皮卡（Tamara de Lempicka）的神秘面纱。

波兰画家塔玛拉·德莱姆佩卡生前所绘的红唇女子画像如宝石色调般璀璨，她已成为装饰艺术风格的象征。虽然她在世时未得到持续的学术认可（她已于1980年离世），但她现在已成为包括芭芭拉·史翠珊和麦当娜在内的超级明星的收藏品，后者在去年的“庆祝”巡回演唱会上曾在舞台上展示了一些她的画作。她的市场价值飙升，卡巴莱莉歌唱家马乔里的画作在2020年创下了1630万英镑（约合2130万美元）的拍卖纪录。在她职业生涯的一个世纪之后，她的生活和工作比以往任何时候都更吸引艺术界。

在美国，她从未有过一场重大的博物馆回顾展——直到现在。旧金山美术博物馆 Fine Arts Museums的一部分—— de Young 美术馆的新展将展示逾150件作品。

“她捕捉到的乐观情绪反映了欧洲在第一次世界大战后重建自身，”策展人 Furio Rinaldi 在与 CNN 的视频通话中解释说，他与艺术历史学家兼莱姆佩卡传记作者吉奥亚·莫里一起组织了此次展览。“对未来和女性的新角色的希望感令人振奋。她们以大规模的方式进入工作场所，”他说。“时尚发生了变化，因为需要能更自由地表达和活动的服装。莱姆佩卡真正捕捉到了这个新女性的精髓：解放的、性自由的、经济独立的。”

然而，莱姆佩卡往往得不到她应有的重视，策展人Rinaldi解释说，人们对她的影响进行了简化。“她被认为——主要是艺术史家认为——是装饰艺术和流行时期的现象……”他继续说，“但她实际上远不止于此。她是一位才华横溢、杰出的画家，可能是那一代人中最优秀的。”

莱姆佩卡出生于19世纪末一个富有的波兰家庭，但她的确切出生地点至今仍未知。后来她定居圣彼得堡，但因俄罗斯革命被迫逃离，并于1919年前往巴黎。在那里，莱姆佩卡融合了多种风格，形成了自己的风格。在她的职业生涯中，她从俄罗斯的前卫艺术、立体派的平板、时尚插图和广告的优雅、意大利文艺复兴和法国新古典主义画家的构图和形式中汲取了灵感。

然而，作为主要艺术运动的局外人，她的贵族背景使她往往不被认真对待——在1941年的印刷品中她被尖刻地称为“画笔的伯爵夫人”。

现在，举办莱姆佩卡的大型作品展览很困难，因为她的画作和素描大部分收藏在私人收藏中，而不是博物馆里，并且可能频繁转手。“这极大地影响了她的批判性评价，因为她没有在博物馆展出，也没有被视为经典的一部分，” Rinaldi说。

2021年，de Young美术馆收购了一幅莱姆佩卡的素描——一幅1937年创作的卷发和拱眉小女生的素描。据Rinaldi说，这使得该机构成为该国购买她作品的第一个机构。但是三年后，de Young美术馆的策展人组织了一场充满罕见的、从未见过的作品的全展。

他们还发现了有关这位神秘艺术家的新信息。她经常隐藏或夸大她生活中的细节，并喜欢通过戏剧性的新闻稿进行沟通。在为展览目录撰写的一篇开篇文章中，史翠珊形容莱姆佩卡是一个“游走在社会高层的人物——一位神秘、冷艳的金发女郎，拥有男女朋友的情人。”Rinaldi指出了她精明的自我推销。“她充分利用了当时的媒体，”他说。“她对某些事情撒了谎。她把女儿说成是妹妹——有些是琐碎的事情，有些是更严肃的事情。但无疑这是一个完全掌控自己生活和身份的女人，在塑造自己的形象。”

莱姆佩卡的一些夸大其词的陈述是为了将自己置于重要的历史时刻中，比如她声称自己在1929年纽约股市崩溃的那一天抵达欧洲，将这个国家带入大萧条（实际上她早了几个月抵达）。其他不实描述则是一种防护盾，比如她的波兰天主教身份——有证据表明莫斯科才是她的出生地，而最近的研究揭示了她的犹太血统。

史翠珊写道：“她在华沙的犹太公墓中埋葬着她的曾祖父母，但她的父母皈依了基督教并给他们的孩子进行了洗礼。不成为犹太人更安全，莱姆佩卡显然明白了这一点。她给女儿基泽特穿了她的第一件圣餐礼服，并确保把她标识为天主教徒。”

在名为“Tamara de Lempicka”的展览中，“Tamara de”是她出生时的名字首次公开；他们还